对当下中国诗歌圈稍微了解的人都知道，这个圈子的杂乱由来已久，可谓帮派丛生，山头林立，今天争争吵吵，明天打打闹闹，没有片刻消停。就像多年以来争执、战乱、恐袭不断的中东乱局。这种现象背后，是诗坛，甚至文坛浮躁功利、趋炎附势的真实写照，折射出作家和诗人在急剧市场化、世俗化、全球化大背景下，文学和诗歌不可逆转地被边缘化之后的焦虑与急躁。在这种环境下，一些作家和诗人不是靠文本和写作实力存在，而是孤芳自傲、顾盼自雄，靠大量炒作和圈子里集体起哄来证明自己。方式很多，手段各异，基本上可归纳为三点：一是给自己贴一个叫得响的标签，有点为虎作伥，或者说拉大旗的阵势，在名称上最好能唬住人，比如“少年诗人”“美女诗人”“八零后代表诗人”“官员诗人”“新生代诗人”“校园十佳诗人”等。二是自我和圈子炒作，获得一两个县市奖项，出版一两本册子，便请有头有脸的人、热衷于显山露水的人写序、写跋、写评论。请常年奔走于相似场面的专家教授出席新书发布会、作品研讨会、颁奖仪式等；由于饭菜管饱，酒水管够，“意思”表足，这些人自然功夫了得，在现场匆匆翻阅一下文本，笔尖在巴掌大的纸上划拉划拉，就马上开讲，滔滔不绝，满纸云霞。这样的场面自然不会轻易放过，现代化的影像工具和通讯手段全面出击，大大小小的新闻媒体、名目繁多的公众平台、公众号、朋友圈滚动播放、轮番轰炸，铺天盖地。三是修故居、开纪念馆、艺术馆、研究所等，在文学圈这样大刀阔斧干的，必然是功成名就者、获奖无数者、著作等身者；一些地方机构和好大喜功的官吏投其所好，以大佬名字命名的纪念馆、艺术馆、研究所在横幅耀眼、彩旗招展中开张了；惟妙惟肖的个人塑像起来了，他本人和一些机构领导要剪彩、致辞、讲话。这种惊天动地的壮举，恕我见识浅薄、目光弱视，在我国历史上，上到屈原、陶渊明、三曹、李白、杜甫，下到欧阳修、苏轼、陆游、曹雪芹、鲁迅，还是西方的莎士比亚、巴尔扎克、普希金、雨果、卡夫卡等，生前还没干过如此胆肥的事。在这些伟大作家的内心，在他们智慧的头脑里，反而是“何时一樽酒，重与细论文”（唐·杜甫《春日忆李白》）的小心谨慎；是“文章千古事，得失寸心知”（唐·杜甫《偶题》）的心存敬畏；是“板凳要坐十年冷，文章不写一句空”（范文澜）的艰辛求知；是“选材要严，开掘要深”（鲁迅《关于小说题材的通信》）的苦苦探索。

出生于四川康巴地区八零后彝族诗人邕粒儿，在她诗集《归零》后记中写到：“我的诗是那片（故乡）土地的一捧土。是爱恨交织的疼痛”“这本集子，不说最好，但可以说最真，既是我对过往作个梳理小结，对今天的拥有表示感恩，也是对明天继续投以热切的期翼”。这也就是她把诗集命名为《归零》的原因吧！在她内心，不管攀爬到怎样高度，站在如何显眼位置，随时懂得和明白将一切归零；把自己放在低处，并从零开始，再次起航，这样的情怀与胸襟，在很多作家诗人，特别是八零后作家诗人里面真不多见。在我印象里，像她这个年龄的不少人，常把搞笑猎奇、玄幻穿越作为唯一的创作目标，与真正的文学没有关系。要知道，真正的文学不是快餐消费、私人呢喃，不是全面娱乐、娱乐至死，而应该有家国情怀、国计民生、群众呐喊和忧虑等。评论家杨光祖曾撰文：“鲁迅、沈从文、老舍、艾芜等现代文学史上的大家，他们并没有宣言什么“底层叙事”，可他们那里有真正的“底层”，有真正“底层”里的悲欢离合，迷茫与希望。我们从阿Q、孔乙己、华老栓、翠翠、祥子等人物身上，看到了一个民族的苦难、灾难、无尽的眼泪，也看到了一个民族的希望与未来”。难能可贵的是，邕粒儿的《归零》就有家国情怀，有底层悲欢，有百姓喜忧，下面从三方面浅析《归零》。

我的家园，叫太阳部落

邕粒儿在《后记》里说：“不曾忘记生我的母亲，教导我的师长、伴我成长的亲友以及养育我的那片土地和那里的人们。在川藏高原——太阳部落扎溪卡”。这块被外界誉为世界最美湿地、千年唐蕃古道、石刻艺术王国和吉祥太阳部落，在《归零》里多次写到，邕粒儿与很多作家诗人一样，写到家乡时总是饱含浓浓情感，文字间充溢着悠悠情思，比如《高原》：“落日像远处∕燃烧的牛粪饼∕鹰静静地在岗上∕俯瞰青黄∕雪山托举的蔚蓝犹如∕发辫上的松石∥黑帐篷在炊烟里放歌∕从硕果般的胸膛∕马鞭上∕太阳坠落山丘∥她离太阳最近∕她向天空顶礼∕紫外线∕给她的脸∕抹上了腮红∥这白云生处的家∕每一次∕入眠都是反锁∕每一次∕苏醒都是敞开∥这灯的夜晚里花映照海洋”。诗人与其写高原落日，倒不如说给我们呈现一幅高原夕阳西下的壮美画卷，远处，更远处，西边，再西边，群峰连绵，众山耸云，此刻都成了“燃烧的牛粪饼”，通红、升腾、扩散，似乎连大片大片的云朵也点燃了。高原的图腾、雪山的宠儿“鹰静静地在岗上，俯瞰青黄”，“鹰”是淡然的，作为高处的王者，它见惯了太多生死别离、魂销香断，看淡了太多潮来潮去、云卷云舒。镜头转换，诗人由远而近，又呈现出另一幅高原草场画卷，“黑帐篷在炊烟里放歌”，闭目沉思，该是一幅多么和谐场景：静立的三五顶黑帐篷，正袅袅升起一缕缕炊烟，几个孩子穿梭于帐篷之间，追逐、嬉戏、打闹。而更远处，是晚归的牛羊，缓缓向帐篷方向涌来。第三节，诗人镜头拉得更近了，能清晰地看到“紫外线，给她的脸，抹上了腮红”。她是谁？是给了我们生命、并含辛茹苦、忍辱负重把我们养大的阿妈？是起早贪黑、忙里忙外、任劳任怨的爱人？还是清纯美丽、步履轻盈、牧歌嘹亮的妹妹？她们心像草原一样广袤、博大；像蓝天一样清纯、透亮。她们是家的支撑，是草原的支撑，也是世界的支撑。从诗人文字里看，她真诚热爱这块高耸之地，讴歌这片一代又一代先辈生老病死的土地。这里的人们没有愤怒，没有抱怨，就这样生活着。整首诗场景明朗、清晰，词语干净、简洁，情感表达含蓄、温婉，是一首从心底自然流淌出来的诗。

众所周知，很多作家诗人写作，最初是从家乡开始的，也就是说，作家和诗人都有一个灵魂扎根的地方，有一个精神力量的输出地，这个地方就是故乡，这里的山川河流、花草树木、人物事物，在他们笔下都与众不同、摇曳生辉。“露从今夜白，月是故乡明”（唐·杜甫《月夜忆舍弟》）是一种深情赞美；“田家无四邻，独坐一园春”（唐·卢照邻《春晚山庄率题二首》）是一种深情讴歌；“钱塘江畔是谁家，江上女儿全胜花”（唐·王昌龄《浣纱女》）是一种含蓄赞美。美籍波兰诗人米沃什说：“我到过许多城市，许多国家，但没有养成世界主义的习惯，相反，我保持着一个小地方人的谨慎”。邕粒儿不少写家乡的诗，字里行间，能轻易感受到诗人对父母之邦的无限热爱，即便家乡高耸、严寒、缺氧，并不适宜人居，但对于她自己，就像面对生养自己的母亲，没有选择，只有热爱。比如《缓慢》：“三月。零下二十摄氏度∕没有暖气∕牛粪饼贴满毡房∥空气稀薄，清新∕太阳总是离得很近∕我在茧内吐丝∥这雅砻江畔的∕白春天∕没有树木∕没有行人∕没有∕母亲∥这积压在∕胸腔内的热血∕仅仅只能为∕屈伸的脉搏而奔流”。第一节“三月。零下二十摄氏度；没有暖气”，三月，在中国很多地方，春潮涌动、草木葳蕤，也在很多地方，暖风习习，油菜遍野，人们在和煦的春风里漫步、踏青。但雪域高原还是“零下二十摄氏度”，你不能不对生活在那片高地的人们给予仰望的目光，他们的坚韧和顽强、虔恭与敬畏，我们可否有过？第二节，在海拔超过4000米的高地，天是纯净的，水是纯净的，万物是纯净的，人也是纯净的。他们质朴善良，对生活、世界有着深刻理解与宽容，这里人们心态恬淡豁达、平静淡泊，没有都市人普遍的焦虑躁动、戾气十足。后半部分，三月的家乡，三月的“雅砻江畔”，“没有树木，没有行人，没有，母亲”，层层递进、步步深入，把尚在冬天家乡的寒冷萧条、荒凉安静跃然纸上；而比天气更冷的是“没有母亲”人的心。简洁的文字，能感到诗人内心的凄楚、悲凉与孤单。结尾，作者在情感释放和内心表达上更进一步，悲伤之心、凄楚之感、思念之情已经“积压”了许久；“热血”在“胸腔内”碰撞、汹涌、奔流。与其说诗人描写家乡春天的缓慢与姗姗来迟，不如说在怀念母亲的急迫和激烈。这首诗在环境描写上采用远近结合、高低交错的方式；在情感表现上舒缓有度、渐次释放。作为读者的我们，能体会到诗人内心的悲痛与纠结，情感的孤单与无依。

接下来品阅简洁明快的《只想》：“草原太辽阔了∕我只想要∕脚下那一片∥神山太多了∕我只想看∕屋后那一座∥沿着雅砻江∕游走∕我怀里揣着∕一个太阳∕扎溪卡”。这首诗语言非常精致、轻灵，但又有雪域高原一样厚重的质感，视角切入比较独特，第一节“草原太辽阔了”，有时一望无垠，有时骑马驰骋，许久找不到边际，但诗人却只想要“脚下那一片”，大与小的诗意对比就出现了。第二节与第一节有异曲同工之妙，“神山太多了”，在很多少数民族同胞心中，很多山是神山，很多湖是圣湖，相传是神灵居住的地方，不得随意攀登、亵渎和随意丢弃垃圾等，表达人们对大自然的尊崇与敬畏。在无数座神山之间，诗人只想看“屋后那一座”。自然而然，多与少的诗意对比又出现了。第三节“沿着雅砻江，游走”，不管溯江而上，还是顺流而下，寻觅、徜徉，但在“怀里揣着，一个太阳”，名字叫“扎溪卡”。巧妙地又把长与短的诗意对比融入作品。给读者一种格式上的新颖，视角上的独特。整首作品，“草原、神山、雅砻江、太阳、扎溪卡”等作为意象和载体，诗人仰视、敞开和描摹它们，进而用心感受它们，从小处着手，从大处感觉，从细处切入，走向诗意的升华，走向内心的通达。邕粒儿在讴歌生养自己的土地时，不矫揉造作，不夸张粉饰；简约的诗行，真挚的走笔，平静地诉说，让我们感受到家乡在诗人心不可代替的位置；即使家乡偏远、高耸、自然条件严酷，但这里属于自己，自己也属于这里。文字从容平缓，气氛营造温馨自然，细品慢咽，韵味十足。

邕粒儿

诗，就在街角那头

阿根廷诗人博尔赫斯说：“诗并不是外来的，正如我们所见，诗就埋伏在街角那头。诗随时都可能扑向我们”。国学大师王国维也说：“以我观物，万物皆我之色彩”。在慢慢品阅《归零》时，发现邕粒儿很多作品写一些平常、普通的事物，比如蓝天白云、草原河流、树木花草、牛羊帐篷、街头巷尾等，在很多人忽略不计中，在我们熟视无睹中，她能发现和找到美，进而化炼成诗，比如《乞丐》：“在电网厅旁的街沿边∕残臂、盲目、衣衫褴褛的老头∕跪着∥面前铺张的报纸上∕零钱盒和播音机∕兀自站着∥来来往往的过客∕我是其中一个∥走进电网大厅窗口，才发现∕我要缴的电费都给了他”。第一节就是博尔赫斯所说的“诗就埋伏在街角那头”，一位乞讨老人“残臂、盲目、衣衫褴褛”，即便身体状况如此，他不是半躺侧卧，不是正襟危坐，而是“跪着”。读到这里，我是动容的，随着这些年持续发展，绝大多数人生活水平提高了，特别是一些明星土豪，吃要山珍海味、猴头燕窝、鲍鱼龙虾，住要高档小区、田野别墅、酒楼会馆，行要宝马奔驰、高级商务舱；走在外面，趾高气扬、威风八面、鹰犬开道，弄得鸡犬不宁。就一些普通、年轻的城里人，根本分不清麦苗与韭菜、高粱和玉米、红薯和土豆苗，衣来伸手饭来张口。这些人走在一些小商小贩和务工人群跟前，用目光鄙视，用言语怒吼，颐指气使，奴才相十足。但邕粒儿不是这样，她眼里“衣衫褴褛的老头”，可能会想到自己的父亲、爷爷、外公，她眼里有怜悯、有善良。在行文中，语言干净利落，表达畅晓明白；宋代文学家严羽在《沧浪诗话》里讲到：“意贵透彻，不可隔靴搔痒；语贵洒脱，不可拖泥带水”。邕粒儿的诗基本上做到了这一点。第二节“零钱盒和播音机，兀自站着”。读到此处，就很自然想起鲁迅先生的一句话来：“其实只要写出实情，即于中国有益，是非曲直，昭然具在，揭其障蔽，便是公道尔”。简单的细节勾勒，一个巨大、悲凉的氛围就营造出来了，一张旧“报纸”，一个“零钱盒”，一只小小的“播音机”，就是老人所有家当，并与老人一样，“兀自站着”；显得孤单、凄冷、无助。最后“走进电网大厅窗口，才发现；我要缴的电费都给了他”。衬托出诗人善良与博爱。所给老人的钱是有数的，但是爱心是无尽的。在高原瑟瑟冷风中，给了老人活下去的信念和力量。这首诗细节描写十分到位、精确，氛围营造恰到好处。是一首“扑向我们”的好诗。

继续看《在写作中》：“他说∕俯身∕贴近∕去掉繁枝∥我更想∕找一把竹签∕使劲戳进∕这午后的雪花∥这白∕这晶莹的∕终将乌有∕让我一次次承受着∕鹅毛般的重”。第一节里“他说，俯身，贴近，去掉繁枝”，仅仅十个字，容量却很大，他一定是一位谆谆诱导、诲人不倦的师长；是一位苦口婆心、指点迷津的引路人。“俯身”，只有把自己放低了，才能看到很多高处的风景，看清自己短板与不足，仰望到别人的博学与高深。“贴近”，贴近生活、贴近大地和底层，这样就不会凌空虚蹈、浮皮潦草、蜻蜓点水，作品自然有大地的湿润，人心的温度、太阳的热度。第二节能看出诗人想象的丰富，思维的迥异；行文到此，是构思暂时中断？是写作惯性突然被打扰？还是诗人想让文字奇绝突兀，让读者眼前一亮？她竟然想用“一把竹签，使劲戳进，这午后的雪花”这一句，的确让人耳目一新，印象深刻。结尾一句“这白，这晶莹的，终将乌有”，寥寥数笔，已经上升到哲理思考的层面，飘飘洒洒的雪，沸沸扬扬的雪，铺天盖地的雪，不管怎样逸兴遄飞、排山倒海，随着时间推移，终将消融殆尽，重新回归大地。最后“让我一次次承受着，鹅毛般的重”，这两句，个人理解，诗人对自己文字，或者说对文字的钟爱和写作非常看重，即便在文学日益边缘化的今天，即便诗歌处境越来越尴尬的时候。邕粒儿初心不改，还是想为自己心灵保留一块诗意的栖息地，在她眼里，诗歌依然是文学王冠上的明珠，不可替代。

为什么写作？从古至今，从西方到东方，每个人都有自己的答案。德国作家沃尔里希·普伦多夫说：“写作可以使人摆脱孤独，可以同周围的人们接触。也可以使人自得其乐。我本人就是乐在其中。我写出的东西，不是为着发表，首先倒是为了阅读”。美国作家托尼·莫里森说：“在我的周围，到处是混乱、苦难与死亡，基于此，我写作为的是寻求生活的秩序，使生活变得更美好”。诗人吉狄马加则说：“我写诗，是因为我们在探索生命的意义，我们在渴望同自然有一种真正的交流，这种种的交流当然是来自心灵而不是表面”。这也就是当下金钱至上、物欲横流普遍充溢于人们生活的时候，仍然有人平静地阅读、平和写作的原因吧。

继续品阅《孤寡》：“石经城对面∕阿日扎村∕藏家老阿妈∕一瘸一拐∕拿出生牛肉∕要招待我∥因为结对帮扶∕她成了我的亲戚∥风呜呜撕扯着∕封窗的塑料膜∕土屋里∕只有小半袋糌粑∥我把坡下∕溪流里的泪水∕挑满了∕她所有的缸”。第一节诗人简单交代了环境及人物，“藏家老阿妈，一瘸一拐；拿出生牛肉，要招待我”。偏僻、封闭、显然还处于贫穷状态的村庄，孤独的老阿妈面对客人，倾其所有，阿妈的慈祥善良、热情好客通过寥寥数笔加以呈现。相似的场面我无数次经历过，以前在西藏某单位，由于工作需要，经常与驻地群众来往，每每去藏族同胞家里，窗明几净，院落、窗台客堂总会摆放着许多花，争奇斗艳。很多家庭都有佛堂，大小不一；主人则忙着倒茶，诸多民族特色小吃一股脑往你面前推。吃得多、喝得好，主人反而更高兴。第三节写老阿妈家里摆设，“风呜呜撕扯着，封窗的塑料膜；土屋里，只有小半袋糌粑”，我曾在上文提到过，近年来，人们生活水平总体上富裕无容置疑，但在不少老少边穷地区，还有相当一部分群众日子并不好过，水电暖吃住等没有真正解决。没有玻璃，贴窗户的只能是“塑料膜”；没有家俱，更不要说很多人家使用了几十年的家电了。“只有小半袋糌粑”，我不知道，那将是老阿妈多长时间的口粮？如果吃完了，她将怎样艰难度日？我也知道，今天结对，明天帮扶，后天又挂钩，一些坐着高档小轿车穿梭往来的各级官吏，对真正的困难群众帮扶了到底有多少？本人曾去过不少地方，一些地方政府办公大楼壮观雄伟，可以比肩很多国家国会，我不知道在这高耸宏大、气势磅礴，左右摆放着巨大石狮、武警戒备森严的大楼里，权势带来优越感的官吏们，是如何“为人民服务”的？老百姓怎样才能走进去向公仆们诉说困难？英国前首相丘吉尔说：“我们塑造了建筑，而建筑也反过来塑造了我们”。记得2017年2月21日总书记《在十八届中央政治局第三十九次集体学习时的讲话》中指出“‘出水才见两腿泥’，扶贫工作必须务实，脱贫过程必须扎实，扶真贫、真扶贫，脱贫结果必须真实，让脱贫成效真正获得群众认可，经得起实践和历史检验，决不搞花拳绣腿、决不摆花架子。要实施最严格的考核评估，开展督促巡查，对不严不实、弄虚作假的，要严肃问责”。本人有好几位朋友已经参加扶贫脱贫这场战役好几年了，他们常常四处奔走、风雨兼程、废寝忘食，但愿在这场轰轰烈烈的战役之后，让真正困难群众过上好日子。诗歌结尾，诗人巧妙地把“溪流里”的水，置换成“泪水”，让诗歌的气质、诗蕴顿然增加了，感情浓烈程度也随之增加，让读者感受到诗歌带来的力度和温度。

亲情，微烛之光

我在一遍又一遍翻阅《归零》时，发现邕粒儿很多次写到自己亲人，也许是人之天性，就很自然想起我的亲人，年迈双亲，头发如雪，步履蹒跚，眼睛已经昏花，听力大不如前。其实一直想给他们说些什么，但一直迟迟未能动笔。喜欢邕粒儿的诗，何尝不是我想写却没有写的文字，她却写了，来看《母难日》：“多年来，您一直忍受着∕没有夏天的冰∥我在苹果树下晒太阳∕你在田地中犁奶粉∕我每长高一节，你就∕矮了一寸∥如今我三十四岁∕儿子十四岁∕而你，刚刚三岁∥二月初二∕树木和你∕身上的草∕随着春风一起开花”。宋代文豪苏轼在《答虔倅俞括一首》里说：“孔子曰：‘辞达而已矣’，物固有是理，患不知之，知之患不能达之于口与手。所谓文者，能达是而已”。哥伦比亚作家马尔克斯也说：“一个作家能起到的真正的、重要的影响是他们作品能够深入人心，改变读者对世界和生活的某些观念”。这首诗第一节开门见山，三言两语，写出一位高原女性并不漫长的一生：偏远、荒凉的高耸之地，土地相对贫瘠，生态十分脆弱，无霜期非常短暂，在这样的土地刨食，艰难艰辛程度可想而知。好则家家户户有牛羊，这也是很费体力的活，风调雨顺当然好，但遇上干旱、或者雪灾等极端年景，牛羊成片成片倒下，让牧民束手无策、欲哭无泪。高原很多时候是险恶的，生存是艰难的，特别是女性，上有老下有小，里出外进、起早贪黑，长期以往，对身体透支可想而知。第二节“我每长高一节，你就，矮了一寸”。作者面对给了自己生命又把自己抚养成人的母亲，一句句倾诉、诘问，一声声无泪的呐喊、低语，让我们动容。有“泪泣亲人早亡故，弃儿独自过红尘”（唐·张祜《清明祭》）的欲哭无泪；有“娘眠古息山，子落岳阳田。千里两相望，无时不泪涟”（宋·袁戈《相思》）的钻心痛楚；有“佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁”（宋·黄庭坚《清明》）的相思悲伤。诗歌后半部分，“我三十四岁，儿子十四岁；而你，刚刚三岁”，几组数字，告诉我们诗人母亲离开已经三年了，这三年里，她是没有母亲的孩子，她的孩子，也是没有外婆的孩子，很是动容。邕粒儿的诗，能清晰感悟到一些只能意会不能言传的东西，这也许就是天下儿女对母亲脐带相连的特殊感觉吧。结尾“二月初二”，应该是冷风萧瑟的日子，甚至是大雪纷飞的日子，诗人营造了一种悲伤、凄冷的氛围，让伤感更加伤感，悲伤更加悲伤。

邕粒儿写亲人的作品细腻、天然、拙朴，使用文字都像她家乡的蓝天白云、雪山草场一样，没有受到任何污染；情感释放深情不矫情，本真不造作，比如《相似》：“快到你生日了∕我翻开一张旧照片∥年轻的你，熟练地∕架起两个轮子∕踩着脚踏板∕在日月中穿行∥重复地将我抱起∕又放下∥那样子∕是我唯一记得的∕烙印”。“快到你生日了，我翻开一张旧照片”，这是诗人聪慧之处，轻而易举通过一张旧照片，把时空拉近，把距离拉近，把思念拉近，也把爱拉近。这种写作方式，给受众豁然开朗的感觉。第二节“年轻的你，熟练地；架起两个轮子”，一个很多人都熟悉的画面就出现了，老式自行车、年轻的父亲，为了一家生活，出出进进、忙忙碌碌；“踩着脚踏板，在日月中穿行”，把一些土产、特产收集回来，简单加工一番，再跑到集市上出售，换回生活必需品和孩子们的学费。那“两个轮子”和“年轻的你”是全家人的希望，是一家人幸福的来源。年轻的父亲，勤劳的父亲，平凡而又伟大的父亲在邕粒儿简约的文字里定格了，也定格在读者脑海。后半部分“重复地将我抱起，又放下”，简洁、灵隽的十个字，诗人却写得形象生动。细微之处见深度，凡人小事见大度，这些浸泡在诗行间的父女情深，这种锲入文字里的血脉相连，让人感同身受。上个世纪六、七、八十年代出生的很多人，那个不是在老式自行车后座上长大的？那个不是一双有力大手把我们“抱起，又放下”？众所周知，随着人们生活水准提高，现实功利、贪婪自私思潮也像雾霾一样蔓延，总也挥之不去，人与人之间的冷漠与设防与日俱增。这个时候，很多善良的人在寻找着真诚、渴望着真情，希望在奔波之余，漂泊之中相互信任，在精神上得到慰藉与交流；邕粒儿的文字，特别是写亲情的诗句，应该能拨动当下不少人的心灵之弦。

随着市场经济突飞猛进，全球化、城市化步伐迅速推进，一些作家和诗人为了迎合都市消费文化，只能写喝咖啡、泡吧、看电影、在KTV消费，到世界各地旅游和酒楼会所的恩怨缠绵等，市场和读者需要什么，他们就写什么。家国情怀、理想信念、群众心声越来越淡出很多人的文字。年轻的邕粒儿笔下反而有很多乡土乡亲、百姓群众的喜乐忧伤，这是多么可贵。她在《后记》里写到：“我常怀着感恩的心情面对上天恩赐的一切，体验着一种艰难而又诱惑无比的生活历程、生命历程。包括这片冻土中的人们，面对困难所表现出来的乐观豁达，总使我心底涌起感动的热潮”。正如她在《乡土》里写的：“吃了这么多年粮食∕没有一颗是∕亲手种的∥还有南瓜、豆角和∕我最喜欢的桃∥我是你用∕干瘪身体喂养的虫∥父亲∕剩下的时光∕我将一粒粒撒在∕属于我的∕黄色里∥让这些囚徒∕冲破禁锢∕萌发”。与其说诗人面对乡土在深情诉说，还不如说她面对乡土在真诚忏悔，这些年，中国广大农村年轻人外出求学、谋生、寻梦，像插上了翅膀，争相飞离生养自己的土地，在都市的楼宇间穿行，在城市的人流车海中奔波，在浩大、浓郁的雾霾中窥视、寻觅。谁能吃到自己种的“南瓜、豆角、桃”？第三节“我是你用，干瘪身体喂养的虫”。大多时候，我们装扮得油头粉面，在外人跟前人模狗样，甚至奴颜婢膝，羞于谈自己出身、父母没有文化、故乡的偏远贫瘠等。但却忘了，没有多少文化和见识的父母把我们带到人间，又含辛茹苦地养育、教育我们；故乡虽然土地瘠薄、闭塞落后，但用并不肥沃的自己养育了健康的我们。作家牟宗三说：“人类有了命，生了根，不挂空，然后才有日常的人生生活”。结尾，诗人既像向父亲表决心，又像给自己分任务，“我将一粒粒撒在，属于我的；黄色里”，其实在文字的背后，是诗人对家乡的热爱，对故土和父老乡亲的眷恋，她用一生，爱这片土地，爱土地上的事物。文字真诚、真挚，让读者感到信服，而不是虚情假意，装模作样，应了《中庸》里的一句话“诚者，天之道也；诚之者，人之道也”。

邕粒儿写作时间并不长，也就五六年，但是当你翻阅她的文字，轻灵、睿智、隽永这些词就在你的脑海闪现，她说：“我把诗当作情人一样爱着，也多么希望被它深爱垂怜，如果我是园艺师，诗歌就是我将要解构、修造与自证的归宿地”。她的家乡正处于唐蕃古道，又是石刻艺术王国、吉祥太阳部落，可见文化底蕴之深厚，文脉之兴盛，我们对年轻的邕粒儿有理由期待更多。